domingo, 25 de octubre de 2026

RESEÑAS NE. MANTEQUILLA Y COLGADA: ASAKO YUZUKI Y EL HAMBRE DE LOS OTROS


MANTEQUILLA
Novela

Ed. Temas de Hoy

 

COLGADA

Novela

Ed. Duomo 


De la comida a la amistad, Asako Yuzuki explora los límites de aquello que necesitamos para sentirnos vivas.
 
Hay obsesiones que empiezan con algo aparentemente inofensivo que puede ser, por ejemplo, una receta o una persona que nos despierta curiosidad. Otras obsesiones vienen de un lugar más profundo, una carencia que por ahí no reconocemos. El problema empieza cuando eso que deseamos deja de ser una posibilidad entre tantas y se convierte en el centro de nuestra existencia. Todo lo demás empieza a girar alrededor de eso, incluso cuando nos daña.
La obsesión es el hilo que encuentro entre Mantequilla y Colgada, las dos novelas de la escritora japonesa Asako Yuzuki publicadas en español. Aunque las historias transcurren por caminos diferentes, ambas se internan en territorios bastante más oscuros que los del thriller convencional: la soledad, el deseo, la mirada ajena (algo muy presente en la literatura japonesa) y esa necesidad, tan humana como peligrosa, de encontrar algo o alguien que nos permita escapar de lo que no nos gusta de nosotros.
En Mantequilla, la periodista Rika Machida intenta acercarse a Manako Kajii, una mujer que está presa acusada de asesinar a varios hombres adinerados. El caso tomó la atención pública, pero Kajii se niega a hablar con la prensa. Rika estudia a la mujer y encuentra una manera inesperada de establecer contacto: le pregunta por una receta.
A partir de ahí, la comida se convierte en una puerta de entrada a una relación que empieza como una investigación periodística y termina alterando la vida de la periodista. Las conversaciones sobre ingredientes, preparaciones y restaurantes van desplazando el interés inicial por los crímenes. Rika comienza a descubrir placeres que antes se negaba, sin darse cuenta de que algo está cambiando en ella.
Pero ¿qué es exactamente lo que la atrae de Kajii? ¿La posibilidad de comprender a una supuesta asesina, el deseo de encontrar una buena historia o la fascinación por una mujer que parece vivir de acuerdo con sus propias reglas?
La mantequilla del título no es solamente un ingrediente. Es una provocación. Frente a una sociedad que vigila el cuerpo femenino, prescribe la delgadez y convierte la moderación en una obligación moral, el placer de comer adquiere una dimensión política. Kajii parece encarnar aquello que tantas mujeres aprenden a reprimir: el apetito, el exceso, el deseo de disfrutar sin pedir disculpas.
Yuzuki desplaza así la atención desde los crímenes hacia otra pregunta: ¿por qué nos inquieta tanto una mujer que no parece dispuesta a someterse a las reglas? La obsesión de Rika por descubrir a Kajii se mezcla con otra, más íntima: la de averiguar qué le falta a su propia vida.
En Colgada, el mecanismo es diferente, pero el resultado puede ser igual de perturbador. Eriko Shimura es una mujer exitosa, acostumbrada a cumplir con las exigencias de su vida profesional. Cuando conoce a Shoko Maruo, un ama de casa que comparte en internet aspectos de su vida cotidiana, cree haber encontrado a la amiga que siempre necesitó.
Lo que comienza como una conexión entre dos mujeres se transforma de a poco en una relación desigual, cada vez más posesiva. Eriko no quiere solamente conocer a Shoko: necesita ocupar un lugar importante en su vida, asegurarse de que ese vínculo le pertenece. La amistad deja de ser un encuentro entre dos personas para convertirse en un valor que una intenta controlar.
Aquí la obsesión tiene mucho que ver con la imagen que construimos de los demás. ¿Nos interesa realmente la persona que tenemos enfrente o nos enamoramos de lo que creemos que puede ofrecernos? ¿Queremos compartir una vida o necesitamos a alguien que confirme nuestra propia existencia?
En un mundo donde las redes sociales prometen cercanía mientras multiplican las posibilidades de comparación, exposición y vigilancia, la relación entre Eriko y Shoko toma una dimensión incómoda. La intimidad puede convertirse en una forma de apropiación; la admiración, en vigilancia; el afecto, en una exigencia permanente de disponibilidad.
En ambas novelas, además, las protagonistas se mueven dentro de una sociedad que impone modelos exigentes de ser mujer. Ser eficiente, tener un cuerpo aceptable, cuidar de los demás, construir vínculos adecuados, saber qué desear y cuánto desearlo.
Yuzuki observa las contradicciones de ese sistema sin convertir a sus personajes en simples ejemplos de esa observación. Sus mujeres pueden resultar contradictorias, mezquinas, fascinantes o directamente desagradables. No necesitan ser ejemplares para resultar interesantes.
Tal vez ahí esté una de las claves de estas historias: la obsesión no aparece necesariamente como una anomalía que irrumpe desde afuera, sino como algo que crece en un terreno preparado por la soledad, las frustraciones y las expectativas ajenas. No hace falta que una persona esté completamente fuera de la realidad para perder de vista sus propios límites.
En Mantequilla, alguien busca comprender a otra persona y termina descubriendo aspectos desconocidos de sí misma. En Colgada, alguien busca una amistad y corre el riesgo de destruirla justamente porque no puede aceptar que la otra persona sea independiente de sus necesidades.
Las dos novelas dejan flotando una inquietud que va más allá de sus tramas: ¿en qué momento aquello que deseamos empieza a dominarnos y a invadir todos los aspectos de nuestra vida? ¿Cuánto de lo que llamamos amor, admiración o curiosidad es, en realidad, una forma de llenar un vacío?
Asako Yuzuki no ofrece respuestas tranquilizadoras ni parece que quiera hacerlo.Observa cómo las personas justifican sus comportamientos, cómo construyen relatos para explicarse a sí mismas y cómo, a veces, la necesidad de tener algo bajo control termina convirtiéndose en una manera de perderlo todo.
Por eso estas dos novelas funcionan tan bien juntas. Una nos invita a pensar en el apetito; la otra, en la necesidad de ser elegidas. Pero ambas hablan de lo mismo: de ese momento en que el deseo deja de abrirnos posibilidades y empieza a encerrarnos en una sola.

Porque la obsesión no siempre consiste en querer demasiado. A veces consiste en no poder imaginar quiénes seríamos si dejáramos de querer eso.
 

 


miércoles, 21 de octubre de 2026

RESEÑAS NE. FUTUROS ENFERMOS, CIUDADES IMPOSIBLES Y OTROS MODOS DE SOBREVIVIR


BUENOS AIRES HEMO                                   

HERNÁN DOMÍNGUEZ NIMO

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DIVINO NEÓN (2 VOLÚMENES: FULGOR Y UMBRAL)                                                                        

MALLORY CRAIG-KUHN

EDICIONES AYARMANOT                         

-TAMBIÉN DISPONIBLES EN EBOOK-

Quiero empezar estas reseñas hablando de mi gusto por la cuidada construcción de mundos en la ciencia ficción. Esa sensación de que una está entrando en un lugar que existía antes de empezar a leer y que, cuando cierre el libro, va a seguir funcionando en alguna parte. No alcanza con inventar una enfermedad desconocida o una sociedad organizada de otra manera. Hay que imaginar cómo se vive ahí, qué se come, quién manda, qué se teme, qué palabras se usan y qué cosas, por más absurdas que nos parezcan desde nuestro presente, se han convertido en parte de la vida cotidiana. Y la cuestión más compleja es introducir al lector en ese mundo sin caer en un tedioso ensayo que explique sus reglas.

Buenos Aires Hemo, de Hernán Domínguez Nimo, y Divino Neón, de Mallory Craig-Kuhn, trabajan precisamente sobre esa posibilidad, aunque construyen sus universos por caminos muy diferentes.

martes, 13 de octubre de 2026

RESEÑA NE. I.SAT: LA GRIETA POR DONDE SE COLÓ LA OTRA CULTURA

GENERACIÓN I SAT: APUNTES PARA UNA BIOGRAFÍA

MARCELO VERA

ENSAYO - EDICIONES GODOT 

Uno recuerda los canales de televisión por los programas que emitían, pero es raro hablar de uno que forme parte de una manera de mirar el mundo y que, es nuestro país, termine mereciendo un libro y el recuerdo de todos los que pudimos disfrutarlo. Eso fue I.Sat . Los que crecimos buscando películas fuera de los recorridos más previsibles, aquella señal de cable fue mucho más que una programación alternativa: fue una puerta de entrada a otras formas de narrar, de hacer humor, de pensar el cine y de relacionarse con la cultura. Una pequeña anomalía en la televisión comercial que, por momentos, parecía hecha para quienes todavía no sabíamos muy bien qué estábamos buscando, pero teníamos claro que no era lo de siempre.

En “Generación I.Sat. Apuntes para una biografía”, publicado por Ediciones Godot, Marcelo Vera reconstruye de forma muy amena y detallada la historia de esa señal y de las personas que contribuyeron a darle una identidad inconfundible. Pero el libro no sólo recuperar una experiencia televisiva: se pregunta cómo fue posible que, dentro de una industria orientada a conquistar audiencias, existiera un espacio capaz de poner en circulación películas, realizadores y expresiones culturales que difícilmente hubieran encontrado lugar en la televisión abierta.

sábado, 10 de octubre de 2026

RESEÑA NE. LA REVELADORA DE DARYL GREGORY: CUANDO LA FE ABRE UNA PUERTA QUE DEBERÍA PERMANECER CERRADA

LA REVELADORA

DARYL GREGORY

Novela

Hay familias de las que conviene mantenerse lejos. No porque sean necesariamente más monstruosas que las demás, sino porque algunas han encontrado una manera particularmente eficaz de normalizar algunos secretos espeluznantes y llegar al extremo de convertirlos en una religión.

En La reveladora, Daryl Gregory lleva esa idea hasta las montañas de Tennessee y construye una novela en la que el terror está en la familia, en la fe, en la herencia y, sobre todo, en aquello que algunos están dispuestos a hacer para conservar el poder.

La historia arranca en 1933, cuando Stella, con sólo nueve años, llega a la casa de su abuela Motty, en las remotas montañas de los Smoky Mountains. Allí descubre que los Birch no son una familia como cualquier otra. En una cueva de la montaña habita una entidad a la que llaman Ghostdaddy, el Dios de la familia. Y algunas de las mujeres Birch poseen la capacidad de comunicarse con él. Son las reveladoras.

El problema es que descubrir a un dios no significa necesariamente encontrar algo divino.

martes, 6 de octubre de 2026

LA FILÓSOFA BRASILEÑA MARILENA CHAUÍ ESTÁ EN BUENOS AIRES: ACTIVIDADES + LIBRO


La filósofa brasileña Marilena Chauí es una de las más importantes de la historia intelectual de la región. Además, fue una de las fundadoras del Partido de los Trabajadores en 1979 y ocupó cargos como Secretaria de Cultura de San Pablo y parte del Consejo Federal de Educación durante los primeros gobiernos del presidente Lula da Silva. Tiene más de cuarenta libros editados, cuatro décadas como profesora universitaria y recibió decenas de premios en todo el mundo. Durante esta visita a Buenos Aires presentará su libro Merleau-Ponty y la política, recibirá el Doctorado Honoris Causa de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA, el reconocimiento de Visitante Ilustre de la Universidad General Sarmiento y disertará sobre la coyuntura brasileña. 

sábado, 26 de septiembre de 2026

NOVEDADES EDITORIALES: LA FLOR AZUL PUBLICA UNA OBRA QUE RECORRE LAS VIVENCIAS DE DON ANTONIO SÄNÁN SINÁ: ESTUDIOSO DE LAS PLANTAS Y CURANDERO CHAMÁN DE LA SELVA DEL PERÚ

 

Don Antonio Sänán Siná Sabio indómito y jovial del Amazonas, del antropólogo argentino Diego Viegas, publicado por La Flor Azul, es el testimonio en primera persona del chamán Don Antonio, compuesto a través de conversaciones recogidas por Viegas a lo largo de dos décadas de compartir ceremonias y vivencias en Perú y Argentina.

El nombre shipibo-konibo de Don Antonio Muñoz Díaz es Sänán Siná: “El portador de fiereza espiritual”. Nació en 1940, en la selva del Perú, en una comunidad nativa sobre el río Ucayali, afluente del Amazonas. Don Antonio fue un Onanya, un curandero chamán que trabajaba con plantas medicinales, sobre todo con ayahuasca.

Además de las vivencias, conocimientos y memorias de Don Antonio Sänán Siná, en la obra están presentes las voces de Wilder Antonio Muñoz, su hijo, y la de Fernando Sánchez, uno de sus nietos, quienes continúan su camino y permiten conocer el devenir de los curanderos chamanes en la actualidad. El libro es un acercamiento a la cosmovisión indígena, fruto de una rigurosa investigación y del conocimiento del mundo sagrado y las plantas, con la Ayahuasca como maestra e interlocutora.

 

FRASES DEL LIBRO

“Mi nombre completo es Antonio Muñoz Díaz y en shipibo es Sänán Siná. El primero es mi nombre en

jueves, 17 de septiembre de 2026

RESEÑA NE: EL FINO ARTE DE CREAR MONSTRUOS DE SILVANA VOGT (ETERNA CADENCIA). PRESENTACIÓN 24/09

 

EL FINO ARTE DE CREAR MONSTRUOS

Silvana Vogt

Novela – Eterna Cadencia Editora

Hay libros que empiezan por una historia y otros que empiezan por una voz. El fino arte de crear monstruos, de Silvana Vogt, pertenece, para mí, a los segundos. Desde las primeras páginas, esa voz infantil que narra las historias de Morteros consigue con mucho encanto contar hechos extraordinarios como si fueran normales y, al mismo tiempo, hacer que el lector empiece a preguntarse qué es realmente lo normal.

Morteros es un pueblo de la Pampa Húmeda donde pasan cosas que, en cualquier otro lado, serían imposibles de creer: durante una inundación flotan los ataúdes en pleno pueblo, aparecen muertos, hay paracaidistas que no llegan a abrir sus paracaídas, un tornado puede llevarse medio pueblo y los niños conviven con las catástrofes con una naturalidad asombrosa. Pero lo más interesante es que ellos no parecen preguntarse demasiado si esas cosas pueden suceder. Las incorporan a su mundo,  a sus juegos (usando los ataúdes flotantes para jugar a la guerra), las explican a su manera, les ponen nombre y siguen adelante.

Y ahí está una de las cosas que más me gustaron del libro: la manera en que los chicos construyen sentido. Todo el tiempo están tratando de entender lo que sucede, de encontrarle una explicación, de acomodarlo dentro de lo que conocen. Si descubren que los muertos leen, por ejemplo, hay que imaginar libros escritos al revés y si aparece una moto desconocida, habrá que inventar una explicación para su nombre.

sábado, 12 de septiembre de 2026

RESEÑA NE. CUANDO LA REALIDAD EMPIEZA A DESCOMPONERSE: AMIGDALATRÓPOLIS, DE B. R. YEAGER, Y LA DESCOMPOSICIÓN DE LAS NORMAS, DE SOLEDAD VIGNOLO

Dos novelas incómodas sobre la salud mental, la percepción y esas grietas por las que el presente empieza a mostrarnos otra cara.

 

Hay libros que hablan de la salud mental y hay otros que prefieren meterse directamente dentro de una cabeza cuando algo empieza a fallar. Amigdalotrópolis, de B. R. Yeager, y La descomposición de las normas, de Soledad Vignolo, pertenecen, de maneras muy diferentes, a este segundo grupo.

Llegué a los dos libros por caminos diferentes y, mientras los leía, empecé a encontrar entre ellos una conversación que no estaba buscando. No se parecen demasiado. Uno se mete de lleno en el universo de internet, los foros, los videojuegos y el aislamiento; el otro sigue a una mujer cuya memoria y cuya identidad comienzan a desarmarse. Pero los dos tienen algo en común que me interesa especialmente: Cuando la percepción de los personajes se altera, también se altera la manera de contar la historia.

domingo, 6 de septiembre de 2026

RESEÑA NE. EL PROTOCOLO DEL CAOS DE JOSÉ RODRIGUES DOS SANTOS


EL PROTOCOLO DEL CAOS

José Rodrigues dos Santos

Novela - Thriller

SINOPSIS

¿Cuánto de lo que ves fue diseñado para manipularte? Cinco historias. Un mismo plan.

Un encapuchado sale del coche y dispara contra la multitud. Mueren decenas de personas, bebés entre ellas… Tras la masacre, se quita la máscara y se revela su identidad: Tomas Noronha, el conocido historiador y curador de la Fundación Gulbenkian de Lisboa, famoso internacionalmente por acabar, sin proponérselo, en el centro de todas las polémicas geopolíticas. En esta ocasión, ha de encontrar a un hombre que guarda un documento comprometedor aunque tenga que descender a los infiernos. Tomas Noronha ha de descifrar un mensaje enigmático mientras recorre casi el mundo entero con una única intención: que su mujer, Florcita, vuelva con él.

Inspirada en hechos reales, El protocolo del caos nos lleva al corazón de la actualidad más candente para mostrarnos cómo Rusia y sus caballos de Troya en la sociedad occidental utilizan las redes sociales para destruir nuestro mundo.

 

RESEÑA

Hace unas semanas leí la novela El protocolo del caos de José Rodrigues Dos Santos. Es el séptimo libro de la saga de Tomás Noronha y no he leído los anteriores, pero me atrajo la sinopsis y la definición del autor como experto en “thriller informado”. Me sorprendió porque no es solamente un thriller tecnológico o de conspiración, sino una especie de experimento narrativo para pensar cuánto de la realidad contemporánea ya está organizado por sistemas que no vemos, con nombres, hechos y lugares reales y chequeables.

domingo, 30 de agosto de 2026

RESEÑA NE. OASIS, EL PECADO DE LA RUTA DE AGUSTÍN RUIU: VIDAS ROTAS

OASIS, EL PECADO DE LA RUTA

Agustín Ruiu

Cuentos

Ediciones Diotima, 2026

Hay personajes que llegan rotos a una historia y otros que se rompen delante de nosotros. En Oasis, el pecado de la ruta, de Agustín Ruiu, las dos cosas suceden con frecuencia. Sus cuentos están poblados por personas heridas, desplazadas, obsesivas, violentas, solitarias o simplemente incapaces de encontrar una forma saludable de estar en el mundo. Algunos ya vienen dañados por aquello que les tocó vivir; otros todavía conservan una ilusión, una amistad, una familia, un deseo. Pero casi todos parecen caminar hacia un punto en el que algo inevitablemente se va a quebrar.

El libro comienza con “Los dos paqueros”, y difícilmente podría haber una entrada más contundente a ese universo. Héctor y Nancy son dos adictos al paco que viven en la calle y han quedado reducidos, para los vecinos, a una especie de espectáculo urbano. Los miran con miedo, los fotografían, los reconocen como personajes del barrio, pero casi nadie los ve como personas. Incluso el narrador, que se obsesiona con ellos, empieza observándolos desde la distancia y termina descubriendo que detrás de esa degradación todavía existe algo parecido al amor.

miércoles, 10 de junio de 2026

RESEÑA NE. HOSPITAL BELLEVUE DE ROBIN COOK: CUANDO LA RAZÓN YA NO ALCANZA


 HOSPITAL BELLEVUE

Robin Cook

Novela 

Plaza & Janés

Cualquier lector reconoce a Robin Cook. El autor que en nuestras infancias nos impactó con Coma tiene una larga trayectoria como best seller instalando la paranoia en espacios de salud, hospitales y laboratorios. Pero en Hospital Bellevue da un giro inesperado: conserva el rigor y la tensión del thriller médico y abre la puerta al territorio de lo sobrenatural y el terror gótico.

El protagonista de esta incursión es Michael “Mitt” Fuller, un joven residente de cirugía que llega al legendario hospital Bellevue como heredero de una tradición familiar de prestigiosos médicos. Al comienzo, Cook describe con precisión tanto la historia del mítico hospital como las dinámicas de sus jerarquías internas, y se concentra en retratar cómo los residentes lidian con la presión extrema, el agotamiento y el miedo constante al error. Pero ya en su primer día de guardia aparece algo peor para Fuller: todos los pacientes en cuyas cirugías participó —apenas como observador— mueren pocas horas después, de formas tan inesperadas como inquietantes.