viernes, 20 de diciembre de 2019
Irene Vallejo gana el Premio Ojo Crítico de Narrativa 2019
IRENE VALLEJO
El infinito en un junco La invención de los libros en el mundo antiguo PREMIO OJO CRÍTICO DE NARRATIVA 2019
Irene Vallejo ha obtenido el Premio El Ojo Crítico de Narrativa 2019, que concede Radio Nacional de España, por El infinito en un junco. La invención de los libros en el mundo antiguo.
El jurado ha declarado que la obra es «un viaje a la cuna del pensamiento y del conocimiento, a través de la historia de los libros. Una defensa del mundo clásico. Una narración basada en una investigación minuciosa que nos conduce a las raíces de las civilizaciones de Grecia y Roma, conectándolas con la actualidad».
«Muy bien escrito, con páginas realmente admirables; el amor a los libros y a la lectura son la atmósfera en la que transcurren las páginas de esta obra maestra. Tengo la seguridad absoluta de que se seguirá leyendo cuando sus lectores de ahora estén ya en la otra vida». MARIO VARGAS LLOSA «El encanto particular de este libro reside en su estilo. Vallejo ha decidido sabiamente prescindir o liberarse del estilo académico y ha optado por la voz del cuentista, la historia entendida no como ristra de documentos citados, sino como fábula».ALBERTO MANGUEL, Babelia, El País «No tengo más opción que rendirme ante un libro tan radicalmente hermoso como El infinito en un junco». LUIS ALBERTO DE CUENCA, Abc Cultural «Una admirable indagación sobre los orígenes del mayor instrumento de libertad que se ha dado el ser humano: el libro». RAFAEL ARGULLOL «Los libros de Irene Vallejo, claros e inteligentes, se leen muy bien e invitan a pensar. En la mejor línea humanista». CARLOS GARCÍA GUAL«Es un deleite leer la prosa de Irene Vallejo, creadora, brillante, plena de sensibilidad». LUIS LANDERO«Un libro genial, universal, único, que sin duda se convertirá en un clásico». JUAN BOLEA, El Periódico de Aragón | |||||||
Un recorrido por la historia del libro y de quienes lo han salvaguardado durante casi treinta siglos.
Con fluidez y permanente asombro, Irene Vallejo relata las peripecias del invento del libro, ese objeto inverosímil que mantiene vivas nuestras ideas, hallazgos y sueños. A lo largo de las páginas de El infinito en un junco nos adentra en la aventura de su nacimiento y en sus distintas formas: de humo, de piedra, de tierra, de juncos, de seda, de piel, de harapos, de árboles y, ahora, de luz.
Este ensayo es, además, un libro de viajes por el mundo antiguo. Una ruta con escalas en el Nilo, en los campos de batalla de Alejandro o en los palacios de Cleopatra. Y en este itinerario, Irene Vallejo nos invita a reflexionar sobre el valor de los clásicos y se entusiasma sobre los avatares que dibujarán nuestro futuro.
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El jurado ha estado formado por los escritores Manuel Longares, Manuel Vilas, Clara Obligado, Natalia Cerezo (ganadora de la anterior edición), Use Lahoz (ganador en 2012), el director del programa El Ojo Crítico, Alberto Martínez Arias y Berta Tapia, jefa del Área de Cultura de los Servicios Informativos de RNE.
Los Premios El Ojo Crítico, que celebran este año su XXX edición, fueron creados para ayudar a promocionar la carrera de jóvenes talentos y constan de la categorías de Artes Plásticas, Narrativa, Cine, Teatro, Música, Poesía y Danza. Entre los ganadores de la modalidad de Narrativa figuran autores como Marta Sanz, Lorenzo Silva, Fernando Royuela, Irene Gracia o Isaac Rosa.
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IRENE VALLEJO
(Zaragoza, 1979) estudió Filología Clásica y obtuvo el doctorado europeo por las universidades de Zaragoza y Florencia. En la actualidad lleva a cabo una intensa labor de divulgación del mundo clásico impartiendo conferencias y a través de su columna semanal en el diario Heraldo de Aragón. Es autora de numerosas obras, entre ellas, novelas, literatura infantil, ensayos y recopilaciones de textos periodísticos.
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viernes, 8 de noviembre de 2019
#Recomendado #Findesemana #Teatro #Reseña SOUFFLE DE ROSAS
RESEÑA: Soufflé de Rosas
por @MechaLuna
Cuando una obra es extraordinaria, entrás a un teatro o a las páginas de un libro y los sabés, lo sentís: no hay escapatoria, no se sale, no se vuelve, al menos no ileso.
Eso me pasó con Soufflé de rosas, la obra de teatro dirigida por Klau Anghilante y escrita por Cristian Cortés Galecio que se estrenó hoy en el teatro El Vitral con esta tremenda historia de dos mujeres, dos amigas, dos seres que se enfrentan a realidades tan distintas que se hieren y a la vez se espejan. El deber ser, los mandatos familiares, los prejuicios, la ceguera, la negación, la risa y la angustia de una existencia a veces autoimpuesta se abren camino en ese escenario, intentando desandar los pasos que las protagonistas (Y nosotros mismos) dieron a tientas, para desprenderse de esa soledad que las habita aun estando juntas.
Cada escena es magnífica, estalla como esquirlas de un espejo roto, en donde todas las mujeres sentimos el dolor de vemos reflejadas de una forma u otra en esa lucha por arrancar los jirones que aún restan de una sociedad patriarcal que se niega a abandonar esta piel que nos protege, nos atrapa y a la vez nos exilia.
La puesta en escena es una obra de arte en sí misma, el vestuario, las luces, el sonido, la música y las actuaciones de actrices tan jóvenes como Mai Danchuk, Lulu Ney, Candela Cande, Ludmila Chernomoretz y Agostina Franco Bec impactan con su talento y sensibilidad. Todas y cada una componen una sinfonía, una coreografía dulce y dolorosa que deslumbra y hermana.
Advertidos están: Es imposible salir ileso de esta obra.
Decía Jung: El encuentro de dos personas es como el contacto de dos sustancias químicas: si hay alguna reacción, ambas se transforman. Eso fue lo que sentimos, vibramos y sufrimos frente al escenario: Una transformación ineludible que nos condujo en un viaje hacia algún punto de nuestra propia historia, y esa transformación se reflejó en las risas, las lágrimas y en los aplausos espontáneos que no cesaron durante más de cinco minutos ininterrumpidos.
El arte es y debe actuar como la consciencia de la sociedad. El arte es denuncia, concepto, rebeldía y fuerza, y Peras al Olmo, ¡chapeau!, lo está haciendo realidad.
miércoles, 7 de agosto de 2019
#NovedadesEditoriales THOREAU EL SALVAJE por Michel Onfray (Ediciones Godot)
Michel Onfray
Ediciones Godot
Ensayo
Traducción: Edgardo Scott
Dibujos: Juan Pablo Martinez
El más grande de los grandes hombres es a menudo aquel que, para los
otros, no lo parece, que no hace ruido y atraviesa su existencia detrás de
huellas ontológicas. Sus combates son contra él mismo, sus victorias también.
Michel Onfray
En Francia —en París, a decir verdad—, Michel Onfray tiene
algo menos de filósofo de la École normale supérieure que de panelista de TV, a
la vez polémico, despreciado y necesario. Para el parnaso o star system de la
filosofía francesa, Michel Onfray es demasiado simple, demasiado ejemplar,
demasiado político. Tal vez Thoreau no fuera tan distinto para el Estados
Unidos de mediados del siglo XIX. Ese Estados Unidos menos poblado y ya
democrático, pero que incubaba grandes ansias imperiales y que era lógico que
ensayara con sus propios esclavos. Del encuentro simbólico entre estos dos
hombres, surge Thoreau, el salvaje. ¿Cuánto hay de Thoreau en Onfray, cuánto de
Onfray en Thoreau? ¿Cuánto de nuestra época se sigue reflejando en la pesadilla
del sueño americano, qué queda de la utopía del Oeste en nuestras manos
inútiles que descargan apps en segundos? En la noche de la filosofía contemporánea,
Onfray invoca el nombre de Thoreau, toma un cuchillo y graba en la corteza de
los árboles un libro elemental, imprescindible. ¿Una biografía breve? Un manual
de supervivencia para un mundo estúpido.
Edgardo Scott
ÍNDICE:
1. ¿Qué es un gran hombre? / 09
2. Autorretrato de su futuro / 21
3. Un indio entre los cowboys / 31
4. Una cabaña trascendental / 45
5. La contrafricción que detiene la máquina / 63
Michel Onfray
nació el 1 de enero de 1959 en Argentan, Francia, en el seno de una modesta
familia normanda. Cuando tenía diez años, fue abandonado en un orfanato
salesiano. Trabajó en una fábrica de quesos y fue empleado ferroviario. Se
doctoró en filosofía con 27 años con la tesis Les implications éthiques et politiques des pensées négatives de Schopenhauer
à Spengler [Las implicaciones éticas
y políticas del pensamiento negativo, de Schopenhauer a Spengler]. De 1983
a 2002, enseñó filosofía en un instituto de formación profesional de la ciudad
de Caen. En 2002, junto con otros profesores de filosofía, crea la Universidad
Popular de Caen, donde da seminarios anuales, gratuitos y libres, en los que
cruza hedonismo, anarquismo y estética. Reconocido ateo y socialista
libertario, Onfray tuvo gran repercusión con su Tratado de ateología, publicado en 2005 por Ediciones de la flor. Thoreau, el salvaje es su primer libro
publicado en Ediciones Godot.
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